Route 66

A l’occasion du centenaire de la mythique Route 66, trois photographes suisses Francine Gambarini, Claude Bally et Alain Badan partent à la rencontre d’un symbole. Non pas celui des cartes postales, mais celui d’un territoire traversé, habité, parfois oublié. Leur voyage, entrepris en 2024, se poursuit cent ans après la prohibition sur les murs de la Distillerie, sous la forme d’un dialogue visuel à trois voix. Chaque photographe explore sa propre route, cherchant moins à montrer qu’à révéler ce qui reste, ce qui échappe, attentif aux détails, aux présences, à ce que la route murmure. Trois écritures singulières se croisent, se répondent, s’éloignent. Elles racontent ensemble ce que la route laisse en nous : la distance, la rencontre, la mémoire du passage.

Francine Gambarini

Francine Gambarini évolue dans l’univers de la photographie et du matériel photographique qu’elle connaît intimement par son métier depuis son adolescence.

Cette proximité technique ne l’empêche nullement de cultiver une véritable sensibilité artistique. Et ce n’est pas parce qu’elle côtoie en permanence d’autres artistes qu’elle n’a pas, elle aussi, la capacité, par sa vision et sa sensibilité, de produire des images profondément personnelles et uniques.

Sur la Route 66, elle s’est affranchie du cadre professionnel pour suivre son instinct et laisser parler son cœur. Ce fut un Road Trip fascinant qu’elle a partagé avec deux compères Alain Badan et Claude Bally entre Santa Monica (Californie) et Oklahoma City (Oklahoma) en passant par Las Vegas sur 3 semaines et demie. Un voyage de liberté et de regard, qu’elle a le bonheur de partager avec vous à travers cette exposition.

Alain Badan

Alain Badan est un photographe autodidacte. Il aborde le monde avec lenteur et réflexion, attentif aux détails, aux gestes simples et aux zones en marge. Son travail cherche à traduire par l’image la trace passée, la présence actuelle et le silence, non comme des manques, mais comme des éléments qui continuent d’agir sur la mémoire et le regard.

La Route 66 n’a pas été pour lui un simple itinéraire ni un récit de voyage. Elle s’est imposée comme une thérapie du regard et du temps, une expérience de décélération où regarder devient une manière d’habiter le monde. Ce parcours a ouvert un espace intérieur, une révélation de soi, dans laquelle le photographe se confronte à ses propres attentes, à ses doutes et à sa manière d’être au réel en tant qu’artiste.

A travers les visages rencontrés, les lieux traversés et les signes laissés par le temps, Alain construit un chemin vers lui-même sans jamais se placer au centre. Les autres deviennent des passeurs, des présences et des absences, qui permettent au regard de se déplacer, de s’ajuster, et font de sa photographie un acte de relation et de proposition.

Claude Bally

Photographe par passion, Claude Bally recherche les images qui tissent des ponts entre les lieux, les gens, la famille, les amis. Son travail s’attache à révéler ces instants figés qui portent la mémoire d’un commencement, la trace d’une absence, la force d’un engagement ou la peur d’un souvenir.

La lumière devient alors écriture, figeant à jamais un fragment de vie, invitant le regard à ralentir et à réfléchir.

Ce voyage le long de la Route U$66 fut la continuité d’une suite d’incroyables hasards : rencontres inattendues, amitiés naissantes, destins croisés. C’est dans cette alternance entre solitude et partage que se révèle la richesse humaine de cette route mythique.